耳畔响起，与入殓师庄重缓慢的动作相互交织，仿佛形成了一种特殊的互文。
唢呐声时而如泣如诉，时而激昂悲壮，恰似生命的起起落落；而入殓师的每一个动作，每一个细节，都充满了对逝者的尊重与对生命的敬畏。
二者相辅相成，暗示着生命与死亡之间那微妙而紧密的共鸣，让人在观看时，不禁陷入对生死的深深思索。
而后，叶柯与李洋再次一同来到韩三屏的办公室。
韩三屏坐在宽大的办公椅上，脸上挂着欣慰的笑容，语气中满是赞赏：“《入殓师》的成片确实不错，拍得非常棒！
在国内，还是第一次有人能拍出这样一部深入，探讨生死观的电影。”
韩三屏也是极为满意，对于叶柯李洋两人再次合作，又交出了一份令人惊喜的答卷。
对此，更是让韩三屏更坚信叶柯与李洋两人的合作，是那种产生的化学反应，确实带来了更为让人满意的效果。
韩三屏也不拐弯抹角，直接切入正题，问道：“你们打算带这部电影去哪个电影节？戛纳还是柏林，或者威尼斯？”
听到这话，叶柯没有太多犹豫，脱口而出：“戛纳吧，这次我们想要试一试。”
这一决定，是他与李洋在拍摄过程中，经过无数次交流与探讨后共同做出的。
欧洲三大电影节，即戛纳、威尼斯、柏林，作为全球艺术电影的标杆，各自形成了独特的审美取向和选片逻辑。
戛纳电影节试图在艺术与商业间寻找完美的平衡，致力于成为全球电影市场的风向标。
其核心偏好明显，推崇作者电影与历史叙事，延续着新浪潮的传统，对具有强烈个人风格的导演作品青睐有加，像王家卫的《花样年华》就凭借着独特的视觉美学和隐晦含蓄的情感表达，荣获评审团奖。同时关注现实题材的国际化，聚焦全球化背景下个体的命运起伏，例如贾樟柯的《站台》入围主竞赛。此外，也会试探性地接纳一些类型片导演，不过态度较为谨慎，如吕克·贝松的《圣女贞德》虽入围，但市场反响却不尽如人意，这也显示出戛纳对商业化的谨慎态度。
威尼斯电影节坚守先锋实验的阵地，成为多元文化与形式创新的前沿试验田。
它鼓励形式创新与美学实验，对突破传统叙事结构的作品十分欣赏，蔡明亮的《你那边几点》以碎片化的叙事方式探讨时空错位，最终斩获金狮奖。
深知今年戛纳和柏林竞争激烈程度的韩三屏，疑惑地皱了皱眉，劝说道：“你要是没想好的话，我建议是去柏林。
而且你们今年不也去了柏林嘛，还拿了个影帝，也算是柏林嫡系了，第二部作品送去柏林也是个不错的选择。”
“在柏林，国内导演演员同行多，交流起来也方便，最重要的是，柏林的颁奖制度也更适合《入殓师》听到韩三屏的建议，叶柯当然希望《入殓师》能取得最好的结果，他盼着在自己拿到一个奖项的同时，也能让李洋拿下一个大奖，圆李洋一直以来的梦想！
同时叶柯也明白，戛纳电影节那边不太鼓励同一部电影拿到两个以上奖项。
尽量戛纳在主竞赛单元分蛋糕，但一部电影通常只能拿一个奖。
面对两人的对话，李洋反而显得不在意，他轻笑着说：“都去过柏林了，这次就试试戛纳那边吧，毕竞两个不同地方总是有不同的氛围和机会。”
或许这话，在韩三屏听来没什么特别。
但叶柯却听出了李洋的言外之意，那就是在柏林关于女文艺青年们的人生的探讨已然告一段落。现在李洋更想要在戛纳那美丽的沿海小镇，开启新的征程，与来自世界各地的女文艺爱好者们，在沙滩上碰撞出全新的创作灵感，书写新的传奇。
至于能不能获奖，对于李洋来说，虽然重要，毕竞奖项是对导演才华的一种认可。
但他也明白，获奖这件事充满了不确定性，只能看天命了。
见两人态度如此坚决，韩三屏也不再劝说，只是点点头：“那行吧，我让人带着片子去那边报名，也不急，反正明年三月才截止报名，五月才举办开幕式。”
至于影片能不能入选，韩三屏心里也有底，毕竞在戛纳，有不少华语导演与电影节有着深厚的渊源，他们的作品也多次受到认可，
所以他相信《入殓师》凭借自身的品质，入选不成问题…