灶台亮了起来。
随后他朝着女孩挥了挥手，虽然没有配音。
但通过角色头上冒出的气泡是可以看到，男孩是在喊女孩过来帮忙。
“这是我们根据您给出的《终末生存指南》企划案，用Unity引擎快速搭建的场景原型。重点展示的是氛围和基础交互。”
他一边说，一边操作角色。
男孩走到女孩身边，伸出手，女孩便合上书，将手搭了上去，被他拉了起来，整个过程动作衔接顺滑，没有丝毫僵硬。
“我们利用Unity成熟的资源库和工作流，实际上只用了一周时间就完成了这个DEMO。”“事实证明，石井先生当前所用的版本，和我们魔改的版本，差异没有那么大。”
“一些光影效果的技术是互通的，此外，我们还在一周的时间里和石井先生的团队一起，实现了2D-HD的物理交互，角色和场景的碰撞精准的初步呈现，虽然目前还未优化，但这些功能都是可以实现的。”“最重要的是，开发效率，如果项目确定使用Unity，我们有信心在两个. 不，一个半月之内，拿出一套完整的基于Unity的2H-HD引擎开发基础套件。”
熊锐的一番演示既展示了技术，又突出了优势突出一个稳，随着演示结束，会议室响起了一片掌声。都说外行看热闹，内行看门道。
现在在会议室里的，可都是做引擎的，所以他们自然知道刚才那这一系列的DEM0演示，看着好像平平无奇，实则暗藏玄机，
半个月的时间，搭建这样一个细致的场景其实不算什么。
但能够用Unity5.0的引擎搭建出来，这就说明熊锐不仅对Unity5.0非常熟悉，对于Unity之前的版本也很熟。
就连富勒都稍微认真了一些。
作为Reality引擎的主程序，他比在场任何人都明白，要在Unity这个“成品”引擎上，实现如此定制化的2D-HD效果，并且还要加入精准的物理交互，确实不容易。
特别是那个物理交互系统。
2D-HD的物理交互绝对是个大坑，因为它的视觉呈现是2D的，但底层逻辑为了光影效果又是3D的，两者结合很容易出现各种诡异的BUG。
Reality虽然也用了一种特别的方式处理了这个问题，但是思路和对方完全不同。
“厉害”
富勒给了一个大拇指。
然而他的称赞，却没有让熊锐等人脸上浮现出笑容，当你的竞争对手如此从容给你点赞的时候，要么是虚张声势。
要么
在众人的掌声中，所有的视线都落到了楚晨的身上，但是楚晨却没有第一时间回应他的看法，而是又拿起手柄亲自操控了一下这个DEMO。
《终末生存指南》这个企划是楚晨很早之前就打磨思考过的一个企划。
这个企划的灵感来源于一部风格非常独特的动画《少女终末旅行》
这部动画没有激烈的战斗，没有复杂的阴谋，只有两个少女开着一辆车，在文明的废墟上旅行，探索遗迹，寻找活下去的意义。
在前世17年在播放之后，B站累计播放量超过四千万，近八万人给出了评分的情况下，依然能保持9.8分的高分。
这个评分，足以证明了大量的观众是很吃这一套的。
楚晨前世的时候，看完这部动画也很觉得很好看，再加上前世那段时间，他一直在厂商做独立游戏。所以还特地从创作者思路去拆解了这部动画，如果从创作者思路去看这部动画的话，你会发现这部动画的内核..或者我们用网文更好理解的说法。
这部动画的“爽”点很奇怪。
传统热门动画的爽点都没有，但动画却依然有趣。
楚晨在研究了一番之后，他将这部动画能成功的内核，定位在了两个核心设定之上。
一：文明断绝
在《少女终末旅行》的世界里，因为人类事实上的灭亡，全球人口可能不到两位数，所以文明，甚至是生物，都已经快要消亡了。
作为主角的两位少女，除了基本的生活常识，对于这个世界其实是陌生的。
所以，她们虽然是“未来人”，但观众却能轻易代入她们的视角，去观看这个世界，去探索这个世界。第一个核心，是人物关系。
二：是世界本身带来的故事感
同样基于终末的设定，当两个主角在获得东西，创造东西，探索人类壮观遗迹的时候，看似漫无目的，其实从头到尾都有一个大钩子。
“这个世界到底是怎么被毁灭的。”
这个大钩子，之下又有无数个小钩子，这些钩子衍生出来的爽点就是“发现”。
发现一本还能看的书，发现一罐没有过期的鱼罐头，发现一座巨大的废弃工厂，发现前人留下的只言片语。
每一次发现，都是对这个死寂世界的一次探索，都能观众带来一种独特的、混杂着新奇、喜悦与悲伤的复杂情绪。
这种“废土捡垃圾”的乐趣，本质上是一种对未知的好奇心驱动。
而动画将这种氛围营造到了极致